Luật Điện tử sửa đổi hình ảnh kéo theo những thay đổi trong nhãn dán quy định, phim phân loại.
Tại buổi hội thảo của Bộ Văn hóa Thể thao và Du lịch, câu chuyện “cảnh nóng” và những quy định trong phân loại phim C13 (cấm trẻ dưới 13 tuổi), T18 (cấm trẻ dưới 18 tuổi) làm nhiều nhà làm phim thắc mắc.
Đơn cử, với phim C13 quy định “cảnh tình dục không được mô tả thường xuyên”, phim T18 “không có hình ảnh phản cảm”, hay vấn đề kiểm tra tình huống quy định “có thể thực hiện một cách nghệ thuật hay chân thực ”…
Tất cả các quy định này đều được cho là chung, không thể dùng, rõ ràng. Như thế nào là “mô tả thường xuyên”, như thế nào được coi là “phản cảm”, quay cảnh nóng như thế nào được coi là “chân thực”, “nghệ thuật”? This quy định mới dừng lại ở định dạng chứ không có định lượng.
Chính vì khó khăn trong việc định lượng được xác định rõ ràng, cụ thể tính phản cảm, tính chân thực, hay tính toán nghệ thuật, nên cảnh nóng luôn là đề tài gây tranh cãi.
Trong suốt chương trình phát triển của điện ảnh, cảnh nóng là chất liệu không thể thiếu, nhưng cũng là “tội đồ” tạo nên tác phẩm điêu khắc giữa tranh cãi.
Giá trị và thị phi của “hot warning”
“Cảnh nóng” – from for only the following scene sex in power – luôn là đặc biệt chất liệu. “Cảnh nóng” vừa là đề tài giàu tính điện ảnh, vừa là đề tài dễ gây tranh cãi, vừa là “chiêu bài” để quảng bá, câu khách, kéo rạp chiếu rạp.
New York Times từng có những bài viết phân tích sâu về chủ đề “cảnh nóng”, giải thích vì sao giới thiệu phim được sử dụng “cảnh nóng” như mũi tên có thể trúng nhiều đích, vừa làm nghệ thuật vừa bán vé.
Nhìn dưới góc nhìn như một đặc biệt điện ảnh chất lượng, “cảnh nóng” là phương pháp để miêu tả tâm lý, sự phức tạp của con người.
Theo New York Times, “cảnh nóng” hay đời sống tình dục là một phần của con người, là nơi diễn ra những góc khuất tâm trí vừa tối vừa cao nhất, vừa bản đồ vừa khó hiểu nhất.
Chính bởi “cảnh nóng” chứa đựng những biểu tượng về bản quyền, tính toán, cũng như những góc khuất sâu nhất trong tâm trí người xem – nên điện ảnh và giới thiệu phim ưa thích khai thác ở góc độ.
Điện ảnh thế giới chứng kiến rất nhiều tác phẩm tràn ngập cảnh nóng được giới hạn bình dương, khen ngợi.
Nhiều tác phẩm điện ảnh xử lý nóng tinh tế, chân thực, từ đó khai thác sự việc phức tạp trong tâm trí, những người chuyển đổi tình cảm của họ ẩn sâu bên trong.
“Sắc, Giới” của đạo diễn Lý An có thể là một cử chỉ cho trường hợp này.
“Sắc, Giới” miêu tả trần trụi cảnh nóng giữa 2 nhân vật Vương Giai Chi (Thang Duy) và Dịch tiên sinh (Lương Triều Vỹ) với những biến chuyển trong tâm, tình cảm của mối quan hệ giữa 2 nhân vật 2 bờ chiến tuyến.
Rất nhiều tác phẩm khai thác cảnh nóng gây tranh cãi dữ dội, người khen rất hay, người chê “hát hết lời”. Với nhiều tác phẩm, chỉ riêng tranh cãi xoay quanh những cảnh nóng, giới phê bình và giả đại chúng đã được chia rẽ sâu sắc, khi góc nhìn và cách tiếp cận câu chuyện khác nhau.
Nhiều bộ phim ra mắt hàng năm vẫn nằm trên ranh giới giữa nghệ thuật và phản cảm.
Tất nhiên, hà nội cũng không đổi. The hot only is … cảnh quan hệ tình dục, không chứa bất kỳ thông báo nào.
Khi cảnh nóng xuất hiện vô ngắn, vô nghĩa trên phim sẽ chỉ được trích dẫn vì sự việc tiếp diễn, phản cảm, câu khách lộ liễu, chẳng hạn như “50 sắc thái” hay “365 Ngày”.
Khai thác cảnh nóng nghệ thuật rất khó
Có thể lấy điển hình câu chuyện cho sự “khó khăn” khi khai thác cảnh nóng là “Rừng Nauy”. Bộ phim “Forest Nauy” của đạo diễn Trần Anh Hùng đã được chuyển tải từ tác phẩm văn học cùng tên của Nhật Bản.
Ở tác phẩm văn học “Forest Nauy” của Murakami Haruki tràn ngập những trang viết nóng bỏng diễn tả mối quan hệ phức tạp giữa các nhân vật.
Dù với dày đặc mật độ những trang viết miêu tả “chuyện ấy”, nhưng đọc “Forest Nauy” – người ta không thấy ở đó sự phản hồi, dung tục hay gợi ý, xuyên suốt những trang viết của “Forest Nauy” là sự trống rỗng, mất phương hướng, là nỗi buồn lương của tuổi trẻ.
Những nhân vật ở “Forest Nauy” như Watanabe Toru, Naoko … ngay cả khi kết nối với nhau qua “chuyện ấy” họ cũng buồn đến thê lương và trống rỗng.
“Forest Nauy” đã được Murakami Haruki đưa vào nhà văn hàng đầu Nhật Bản. Haruki miêu tả nỗi buồn thời đại qua một thế hệ thanh niên Nhật Bản hoàn toàn mất phương hướng.
Khi quyết định chuyển thể “Forest Nauy” lên phim, đạo diễn Trần Anh Hùng (đạo diễn từng đoạt giải thưởng bậc nhất về điện ảnh như giải sư tử Vàng, giải Cesar) phải thừa nhận, yếu tố “cảnh nóng ”Is the most ratio. Làm thế nào để miêu tả được hết chiều sâu nội tâm của các nhân vật thông qua những cảnh cảm?
Đạo diễn Trần Anh Hùng đã chọn cách trong một bộ phim độc lập với tác giả văn học, đạo diễn đảo lộn lại các câu chuyện, xâu chuỗi lại cảm xúc, tiết chế cảnh nóng. Khi ra mắt, phim gây tranh cãi vì “cảnh nóng” quay đẹp, trau chuốt nhưng không đủ cảm xúc, không thể chạm đến trái tim người xem.
To be found, the processation is a precision, and is all a art of power image.
